ett/elva
Vineet Kataria och Rahul Arya inspirerades av Bhutan för sin senaste kollektion, Sukhavati, på Lakme Fashion Week W/F 2017. Vi såg komplexa franska knutar, intrikata applikationer, paljetter från zardosi och handbroderier på nyindiska silhuetter i denna kollektion. Amoh by Jade-showen inleddes med att Ananya Birla stod i centrum när hon framförde sitt hitnummer 'Meant to be' när modellerna visade upp kollektionen på rampen. Silhuetterna sträckte sig från välskräddade korsetter och kappor till uppfinningsrika draperier med kåpdetaljer. Ensemblerna var delikat prydda med pärlor, stenar i invecklade mönster och motiv. Vi såg också många volanger och veck som användes för att förstärka utseendet på de hållbara tyger som användes. Shriya Som visade upp sin senaste linje, Vignette Vista, på LFW den här säsongen. Spets, tyll och skirt siden var höjdpunkten i kollektionen. Plaggen sträckte sig från body-con-kreationer, skiftningar och midiklänningar med volangdetaljer till cropped topp, powerdräkter, överdrivna klänningar, power-shoulder-topp i kombination med en fiskstjärtkjol, fuskpälsjackor. Färgpaletten för kollektionen var mestadels pastell, men vi såg också en del experimenterande med nyanser av elfenben, rouge rosa och toner av grått. Sonaakshi Raaj-showen startade med den indiska sångerskan och multiinstrumentalisten Ragh Sachar som uppträdde på scenen när modellerna gick på rampen. Ett starkt modestatement på catwalken var den enaxlade, svarta asymmetriska draperingen tillsammans med en vit korsett och ett skirt ok. Designern använde PVC i en innovativ stil, och hennes uttalande handarbetsskimmer sågs också på skapelserna i överflöd. För sin senaste kollektion inspirerades Narendra Kumar av sin imaginära musa, Shayla Patel. Hon är en stark fiskförfattare som flyger mellan New York, London, Zürich och Mumbai med ett omfattande socialt nätverk. Hans samling 'The marriage of Shayla Patel' var en samling bröllopsbyxor som han drömde om för henne. Han sammanfogade tyger som taffeater, siden, sammet och rika indiska textilier med västerländska silhuetter i en show med fyra kapitel, som var uppdelad i termer av färgschemat som användes. Det första kapitlet handlade om beige, det andra, grönt, det tredje, blått, och det sista ägnades åt rött. Utsmyckningar och rika broderier dominerade kollektionen och gav den indiska touchen till skarpt skräddade jackor och jumpsuits. USP för Divya Reddys senaste kollektion 'Sage' var tyget. Hon använde ett utsökt siden som har samlats in av Kolam-stammen i Kawal-skogen, som är spunnet med dubbelsnurrteknik. Den djupa mossgröna nyansen var en konstant i kollektionen, och vi såg också många spanskinspirerade silhuetter. Inspirerad av färgerna och modet från den bysantinska perioden, som sågs under det romerska imperiet, visade Jayanti Reddy upp en mängd olika silhuetter med lehengas, jackor, shararor, blusar, sjalar, tunikor och byxor i passande och utsvängda former. Blusar med asymmetriska fåll och peplum-passform syntes också, liksom hellånga jackor med kraftiga volanger och överdrivna tofsar. Nancy Luharuwalla inspirerades av den tidiga eran av 1950-talet för sitt märke 'De Belle'. Trenchcoats, korta jackor med puffärmar, bolero, västar och extrema axlar med oxiderade broderier parades med djärva motiv av blommor för att skapa en feminin dragningskraft. Tygerna som användes var råsilke och crêpe tillsammans med en skattkammare av sarijackor som hämtade sin inspiration från den fantastiska antikens historia. Faabiiana presenterade en blandning av okonventionella textilier med sin kollektion 'Desert Rose'. Silhuetterna ger glöden i de mörka elementen och inspirerades av stämningsfulla, månbelysta blommor blandade med nyanser av askrosa och rouge för att visa dagens ljusare sida. Delikat zardosi var intrikat sammansmält med Mukaish, Chikankari, Gota, Aari arbete för att visa upp en blandning av mode och jordisk glamour. Hardika Gulati inspirerades av mytologiska karaktärer, speciellt de mänskliga egenskaperna kärlek, mod, tapperhet, rättfärdighet, hat, hämnd och våld för hennes senaste kollektion, som var fokuserad på 'Sita' och 'Draupadi'. Med silhuetter inspirerade av 1960-talet skapade sortimentet en blandning av nya tekniker och klassiker, med texturerade tyger som rutor blandas med en ylleblandning innan sortimentet utvecklades till neopren. Glitter spreds för att ge en glans till de annars matta tygerna. Designers Ruchi Roongta och Rashi Agarwal inspirerades av naturen för den senaste kollektionen för deras etikett Ruceru. Genom att sätta utsmyckningarna till ett minimum för att låta varje del sticka ut som ett konstverk för sig, valde formgivarna flytande tyger som siden, tissue, Chanderi, Habutai, råsilke och sidenorganza. Tyger färgades i höstens färgpalett som beige, brunt, oliv och varmrött vilket gav plaggen en edgy och spännande attraktionskraft.
